Um saudável atrevimento. […] Um caminho engenhoso para renovação do hoje engessado ritual da interpretação clássica.” (João Marcos Coelho: “A desconstrução do conceito do clássico”, en O Estado de São Paulo, 14/06/2013)

Miles de ideas y muchos momentos alucinantes para recordar. Se necesitan proyectos innovadores y rompedores como el vuestro. Qué explosión de ideas frente a la ortodoxia más recalcitrante. La música está viva y es de nuestro tiempo; innovar, variar, reinventarse, arriesgarse…necesitamos mucho más de lo vuestro. Bravísimo” (Ricardo Descalzo, Madrid).

Hoy fui al Colón a escuchar a Luca Chiantore y David Ortolà. Literalmente una BESTIALIDAD. Gracias a los dos por hacerme sentir un niño que se asombra ante todo lo que ocurre. Una propuesta que está por encima de la media, una cosa de locos donde lo académico se funde en lo humano.” (Pablo Aguirre, Buenos Aires)

Tropos es una aventura maravillosa […] Merecida sala llena para un proyecto innovador, estimulante, creativo, fantástico por donde se lo mire, y un pianismo extraordinario de dos artistas gigantes.” (Natalia González Figueroa, Buenos Aires)

A sonoridade foi impressionante e valorizou em muito a performance. O cuidado nas articulações, nas dinâmicas, nas ressonâncias, filtradas ou não, nos contrastes rítmicos, nas sobreposições harmônicas, corporificaram a ideia de recomposição. O resultado foi tal como se Sarasvati, a deusa hindu de quatro braços, da música, das artes e da sabedoria houvesse comparecido ao Auditorium Tasso Corrêa, do Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul: o conjunto comportou-se como um só ser, com quatro braços, em um piano com 176 teclas.” (Guilherme Goldberg: “Tropos Ensemble e Sarasvati”, en Critica em musica, 02/06/2013)

Tuve la real sensación de estar asistiendo a un trascendente momento en la historia de la música, un momento único y mágico, en donde presencié cómo interaccionaban dos ejes de tiempo, de una manera superlativa, hasta metafísicamente, diría. Gracias por compartir esto con nosotros. Una experiencia inolvidable.” (Diana Lopszyc, Buenos Aires)

Luca Chiantore y David Ortolà, un soberbio dúo pianístico […], ofreció un programa tan imaginativo como original, tan elaborado como impecablemente conjuntado. Me gustaría poder describir con palabras cómo es la música que hicieron. Tendría que hacer referencia a las obras originales de Debussy, Beethoven y Mussorgsky, al jazz ‘ma non troppo’, en fin, a una forma de recreación sonora casi inédita para mí hasta ahora. Fracasaría en el intento de hacerme entender. Hay que escucharla.” (Miguel Bustamante, compositor, Madrid)

(…) la carta de presentació del Tropos Ensemble depassa les propostes en què es podria emmirallar i apareix al mercat com una bèstia fantàstica, mig peix mig carn entre allò que habitualment entenem per música clàssica, contemporània, jazz i improvisació lliure, talment fos (…) una sirena, perquè aquest CD captiva amb la mixtura que fa (vet aquí el trop!) basculant entre allò encisador i allò terrible, entre allò bell i allò esgarrifós i entre allò plàcid i allò atabalador. Si un trop és una suma oberta a l’infinit de la semiosi, aquest CD és –en gran mesura– un infinit: una obra que acaba aquí però que podria no haver-hi acabat i continuar in aeternum. Al llarg dels seus 64 minuts, aquest àlbum es configura com (i com més que) una glossa del D’un cahier d’esquisses de Debussy, d’algunes anotacions de Beethoven i dels Quadres de Mussorgski, en què les sonoritats originals apareixen com a veritables revelacions sonores (com una alétheiaheideggeriana?) enmig d’un magma sempre canviant. Un magma que Ortolà i Chiantore –amb una magnífica, potent i irreprotxable realització pianística– dirigeixen amb saviesa entre els territoris més diversos de la música dels segles XX i XXI.” (Josep Barcons Palau, Revista Musical Catalana, 17/03/2015)

Dos mentes, dos personalidades en acción, que se complementan con gracia y maestría, improvisando, rearmonizando, usando también un lenguaje politonal y atonal, recursos tímbricos utilizando la electrónica, y rítmicos con grooves, riffs y ostinatos que descontextualizan la partitura original, que queda como pretexto para esta nueva aventura y exploración sonora. (…) Sobre el tema de obra abierta versus cerrada, Paul Valery escribió en uno de sus Cahiers: “Les systèmes de notations laissent des portions arbitraires- lorsque la lecture pure et simple du text peut s’effectuer de plusiers façons. Le virtuose n’est possible que si le texte musical est incomplet.” Y virtuosismo es lo que hay aquí, una exhibición de fuerza, sensibilidad e inteligencia en el discurso musical de David y Luca. Enhorabuena por este excelente trabajo.” (Albert Bover, Barcelona, 13/10/2014)